Sesión 47/ 11 de abril de 2011

Común Tres
Sinergia
Millenium
2008

Este juvenil trío bogotano debutó en 2008 con un exquisito disco que pasó desapercibido. Integrado por John Montenegro en la bandola, David Leal en el tiple y Robinson Enciso, Común Tres es una de las propuestas más frescas en los terrenos de la música andina. Influenciados por el rock, Egberto Gismonti, Hamilton de Holanda y Aquiles Báez, el sonido de esta agrupación capitalina se hermana con trabajos como los que en la actualidad realizan Lucas Saboya, Sinsonte y Aca Seca Trío. Poco solemnes, joviales, alejados de la impostada nostalgia andina, éstos tres músicos nos presentan un disco bello, inspirador y sosegado.

Sesión 46/ 4 de abril de 2011

Suricato
Remolque juguete
La Distritofónica
2011

Como el suricato, los movimientos de esta banda bogotana son nerviosos, atacados y muy calculados. Integrado por en la voz, en el trombón, en la guitarra, en el contrabajo y en la batería, ofrece frescura en la escena capitalina pues a su inusual formato se le suma la búsqueda de nuevas texturas en el encorsetado mundo del jazz vocal. Varias generaciones se dan cita en este combo que mantiene un equilibrio ideal entre disonancias, canciones, rock, pasajes meditativos e improvisación. Grabado en una sola sesión en Matik Matik (donde hicieron el lanzamiento del proyecto en noviembre de 2011), Remolque juguete será muy seguramente uno de los buenos discos del 2011 y uno de los más sonados dentro del catálogo de La Distritofónica .

Sesión 45/ 28 de marzo de 2011

Alejandro Fernández Quinteto
In the last minute
Independiente
2010

Este contrabajista bogotano duró una larga temporada en Chicago donde estudió, tocó en locales legendarios y conformó un quinteto con jóvenes músicos de esa ciudad.
Luego de curtirse por meses en los escenarios nocturnos, el quinteto de Alejandro Fernández entró al estudio y grabó In the last minute, un disco con un sonido muy clásico que evoca al hard-bop y al jazz-soul.

Sesión 44/ 14 de marzo de 2011

Tinariwen
Imidiwan
World Village
2009

Fundado por Ibrahim Ag Alhabib, Tinariwen es una banda proveniente de Malí que se conformó a finales de los setenta luego de que algunos de sus miembros se conocieran en el exilio. Resultado del cruce de caminos entre blues, rock occidental, músicas tradicionales de los tuaregs del desierto, pop egipcio e indio, Tinariwen es en la actualidad una de las bandas en e circuito del world music que ofrecen uno de los sonidos más originales e irrepetibles. En exclusiva para los oyentes de U.N Radio el estreno de Imidiwan, su más reciente producción discográfica.

Sesión 43/ 7 de marzo de 2011

Colombiafrica the Mystic Orchestra
Voodoo love inna champeta land
Palenque Records/ Millenium
2011

La historia de esta grabación comenzó a gestarse cuando las comunidades afros del caribe colombiano descubrieron el highlife y el soukus, dos de los ritmos más importantes de la música popular africana. En los sesenta, marinos empezaron a dejar grabaciones en Cartagena y por allí cerca, en San Basilio del Palenque (patrimonio cultural de la humanidad que todavía en Colombia es un pueblo fantasma) estos ritmos lograron tal popularidad que al ser imitados bajo códigos locales de cumbia, bullerengue y chalupa generaron la champeta, el primer género contemporáneo de música afro-colombiana. Han pasado más de cuarenta años y nombres como Viviano Torres, Justo Valdes y Luis Towers todavía son un misterio. Ahora que se habla tanto de “Nueva Música Colombiana” es una fortuna toparnos con esta placa coordinada por Lucas Silva, un inquieto antropólogo que ha destapado para el mundo la inmensa variedad de la champeta, ritmo que por muchos años la alta cultura ha desdeñado como un género menor. Es quizás por esta razón que Voodoo love inna Champeta Land (considerado uno de los mejores discos del 2007 en la categoría de World Music) pasó sin pena ni gloria en Colombia y llega con cuatro años de atraso. Sin embargo, la demora no importa pues tener en las manos una reunión inédita de leyendas vivas tanto de la champeta como del soukus, el highlife y el afrobeat -Dally Kimono, Diblo Dibala, Sékou Diabaté, Nyboma y Rigo Star-, es pura gozadera.

Sesión 42/ 28 de febrero de 2011

John Lennon
Plastic Ono Band
Apple/EMI
1970

Luego de una seguidilla de discos (con un fuerte carácter experimental todos ellos) grabados entre 1968 y 1969, John Lennon entró al estudio y le dio vida a Plastic Ono Band, un registro austero en sonido, crudo en sus letras y un desengañado crisol de la vida personal del inglés, producto quizás de sus experiencias junto al sicólogo Arthur Janov. Por éstos días, cuando ya han pasado cuarenta años desde su publicación, el álbum se deja escuchar actual y controvertido. Un viaje en el tiempo para recordar un disco catártico del ex-beatle inmolado.

Sesión 41/ 21 de febrero de 2011

Nina y el Lobo
Nina y el Lobo
Independiente
2008

Cinco de los mejores músicos argentinos en la escena del jazz de ese país se reunieron en 2007 con la joven cantante Nina Polverino para dar vida a un proyecto que llamó la atención pues tocaban versiones muy personales, abiertas y riesgosas de Pearl Jam, Radiohead, PJ Harvey y Fiona Apple. Editaron a finales de 2008 el disco Nina y el Lobo que fue, a la postre, su debut y su canto de cisne. Aunque hoy ya no están vigentes en el circuito musical porteño, celebramos esta tremenda grabación en exclusiva para los oyentes de UN Radio.

Sesión 40/ 14 de febrero de 2011

Nels Cline Singers
Initiate
Cryptogramophone
2010

Más conocido por ser el guitarrista de la conocida banda Wilco, Nels Cline es uno de los artistas más relevantes en el circuito del jazz y la música experimental de la costa oeste de los Estados Unidos. Junto al trío Nels Cline Singers, el guitarrista muestra su faceta más rockera evocando sonidos que van desde Jimi Hendrix hasta Weather Report como lo es el caso de Initiate, su más reciente grabación que estrenamos en exclusiva para los oyentes de UN Radio.

Sesión 39/ 7 de febrero de 2011

Ricardo Gallo´s Tierra de Nadie
The great fine line
Clean Feed
2010

El pianista bogotano Ricardo Gallo es en la actualidad uno de los músicos más propositivos en la escena del jazz en Colombia. Eso lo confirman sus tres discos en cuarteto, uno en dúo junto al guitarrista Alejandro Flórez y, recientemente, The Great Fine Line con el combo Tierra de Nadie que él mismo dirige. Al lado de cinco músicos muy relevantes dentro del circuito neoyorquino del jazz (Mark Helias, Ray anderson, Dan Blake, Satoshi Takeishi y Pheeroan AkLaff) Gallo presenta un disco con el que también se estrena para el prestigioso sello portugués Clean Feed. En exclusiva para los oyentes de UN Radio, una entrevista con el pianista.

Sesión 38/ 31 de enero de 2011

Ernesto Jodos & Carlos Casazza
La palabra kilómetros
Sony Music
2009

Durante algo más de una década el pianista Ernesto Jodos ha sido uno de los nombres más relevantes en la escena del jazz en Argentina y, por supuesto, en Latinoamérica.
Desde 1997 ha editado 11 discos como líder que van y vienen entre el jazz, la improvisación y algunas revisiones de músicas populares de su país. Luego de Long Ago (2000) -junto a Guillermo Bazzola-, en 2009 Jodos volvió a retomar el difícil formato de guitarra y piano para publicar, con lujo de detalles, La Palabra Kilómetros, esta vez al lado de Carlos Casazza.
Durante su breve paso por Bogotá, pescamos a Jodos, hablamos con él y estrenamos, en exclusiva para los oyentes de U.N Radio, su más reciente grabación.

Sesiones 36 y 37/ 13 y 20 de diciembre de 2010

Varios Artistas
Afrosound of Colombia Vol. 1
Vampisoul
2010

El sello español Vampisoul se ha caracterizado en éstos últimos años por mantener un catálogo más bien excéntrico que ha deleitado con viejas formas de boogaloo peruano, cumbia, garage, soul, punk, jazz, funk y psychobilly. Hace algunos meses publicaron la recopilación Afrosound of Colombia Vol. 1 que contiene una gran variedad del sonido tropical colombiano producido en los sesenta y los setenta por bandas provenientes tanto del interior como de las dos Costas. Desde el Sexteto Miramar, Los Corraleros de Majagual, Peregoyo, Rodolfo Aycardi hasta Afrosound, Wganda Kenya y Fruko y sus Tesos, éstas tres últimas, las bandas más conocidas de Julio Ernesto Estrada Fruko (protagonista indiscutible de esta colección) Afrosound of Colombia Vol. 1 reivindica de alguna manera un sonido desprestigiado por los puristas y relegado al último lugar del buen gusto. Comparta con nostros dos sesiones donde escucharemos la compilación y conversaremos con José Fernando Perilla, periodista que le sigue el rastro a éstas músicas desde hace muchos años.

Sesión 35/ 6 de diciembre de 2010

Varios Artistas
El justiciero cha cha cha
Ultrapop
2010

Concebido, compilado y producido por Arthur de Faria, Humphrey Inzillo (redactor de la Rolling Stone argentina), el cantante Manuel Onís y Sandra Bello, esta colección reúne 18 propuestas cada una bien disímil entre si. Al lado de voces muy reconocidas (Aterciopelados, Fito Páez, Liliana Herrero, Arnaldo Antunes, Café Tacvba) se encuentran otras emergentes como Martín Buscaglia, Pablo Dacal, Manuel Onís, Carlos Casacubierta y Ana Prada, entre otros. En medio de un disco variado, que jala definitivamente hacia el folk y el pop, nos topamos con propuestas muy arriesgadas de corte experimental como La Manzana Cromática Protoplasmática, Pequeña Orquesta Reincidentes y, por Colombia, la banda bogotana Asdrúbal.

Sesión 34/ 29 de noviembre de 2010

Frente Cumbiero
Frente Cumbiero meets Mad Professor
Salga el Sol
2010

Un encuentro inédito entre la cumbia y el dub es lo que nos ofrece la banda bogotana Frente Cumbiero quienes acaban de estrenar su primer larga duración luego de un ep en vinilo publicado también este año. Dirigido por el bajista Mario Galeano, en el Frente Cumbiero confluyen músicos capitalinos provenientes de bandas como Meridian Brothers, Palanca, Los Pirañas, Papaya Republik y Tumbacatre. De allí ese sonido aguerrido, fiestero, experimental y deudor de las cumbias sicodélicas de Andrés Landero. En exclusiva para UN Radio una entrevista con Galeano y el estreno de un disco bien parrandero, ideal para el fin de año.

Sesión 33/ 22 de noviembre de 2010

Varios Artistas
¡Uruguayas campeonas!
Lulú Discos
2010

Una bellísima colección donde se dan cita 20 cantantes uruguayas que a los largo de más de tres décadas han sido protagonistas de la música popular en Uruguay. Influenciadas por el candombe, la zamba y con mayor predilección por el folk, el rock y el pop, estas veinte voces son un encuentro de tres generaciones donde se dan cita artistas de amplia trayectoria como Vera Sienra, Mariana Ingold, Diane Denoir y Malena Muyala con otras emergentes como Ana Prada, Martina Gadea y Gabriela Posada, entre muchas otras.